异合金五重奏(Alliage Quintett)是一个十分独特的重奏团体,由四把不同音域的萨克斯管以及钢琴所组成,由加拿大萨克斯管演奏家Daniel Gauthier创办于1997年。这张专辑是他们与单簧管女神萨宾·梅耶的合作录音,全新编曲的五部作品,以新的音乐语汇重新诠释脍炙人口的经典,并添加令人振奋的精彩元素。
在荷兰,常与伦敦交响乐团合作的巴松演奏家范桑贝(Bram van Sambeek)于2016年6月在阿姆斯特丹号召发起了“拯救巴松管”(Save the Bassoon)的行动,希望能提升人们对巴松管的认识,唤起大众正视巴松在木管乐部中扮演的重要角色,并鼓励年轻音乐人加入演奏巴松的行列。
这两套管乐队训练的原版教材是由日本Brain音乐出版公司编著发行,分别是基础练习和管乐的音响。两套教材都配有DVD光盘,且教材是中文版,光盘也有中文字幕,是非常值得购买学习的乐队训练教材。
文章全面介绍了双口小号的发展历程,并与传统小号的音色和形制进行了详细对比,然后通过对最具代表性的双口小号协奏曲《西班牙圣诞夜》的曲式结构、旋律音调和特色技法及音响特征的分析和研究,呈现了双口小号的艺术特色。
《王者之道》的曲式是三段体,全曲共305小节,总谱所记载的完整编制需要80名演奏员。王者之道(El Camino Real)是美国管乐大师阿尔弗莱德·吕德(Alfred Reed)的经典代表性交响管乐作品,又称《皇家大道》,副标题是:拉丁幻想曲(A Latin Fantasy),是吕德在1986年应邀为美国空军581部队军乐队所作。
2017年宋光清的长号声音《这里真好》长号独奏专辑入围台湾第28届传艺金曲奖最佳创作奖~编曲、最佳录音奖。专辑收录了著名古典作曲家布拉热维奇、拉赫玛尼诺夫、伯恩斯坦、皮亚佐拉和美国爵士作曲家Sammy Nestico的作品,是一张非常具有可听性的长号唱片。
台湾长号演奏家宋光清(前台湾爱乐乐团NSO首席,现任周杰伦世界巡回演唱会管乐首席)编著的长号演奏法教程,涉及内容有长号的长音、吐音、滑音与自然连音。还有圆滑音、持续音、断音、重音、音阶与琵音的练习,包括宋光清自己编曲的练习曲等。
如果你是萨克斯爱好者,不会吹奏但也一定要知道本文收集的十首经典的古典萨克斯管曲目:达里斯·米尧(Milhaud Darius)的《丑角》,雅克·伊贝尔(Jacques Ibert)的《室内乐小协奏曲》,吉松隆的《绒毛鸟奏鸣曲》,格拉祖诺夫的《萨克斯协奏曲》,莫里斯的《普罗旺斯风情画》,克莱斯顿的《萨克斯奏鸣曲Op.19》, 德彪西的《萨克斯管与乐队的狂想曲》,德梅尔斯曼的萨克斯《原创主题幻想曲》,西班牙主题与变奏,伯恩哈德·海登-写给中音萨克斯管的奏鸣曲。
西班牙瓦伦西亚国际管乐大赛于十九世纪末开始举办,截至目前已跨越了三个世纪。自1979年开始录制第一张唱片以来,比赛团队和瓦伦西亚市民管乐团的实况录音已经成为管乐爱好者眼中的经典和重要的纪录。
作曲家陈黔长期致力于管乐创作,《裂距》是其代表作之一。文章从作品结构、创作特点、演奏技术、创作理念和价值等方面入手,展示这部作品的价值和意义:作品以中国音乐文化为载体,运用新的创作理念和创作技法,实现音乐内涵与技术展示的统一,传统文化与现代意识的融合,并寻求融合意识下的探索与突破。
聂影:我为毛佳瑞树立了学习的目标,选择了必修课程,制定了严格的训练计划和作息制度。广东肇庆学院小号教授聂影将通过本文给大家分享他教育侄子毛佳瑞学习小号的经验与历程。
《电影配乐传奇》这部纪录片将带领观众跟随诸位配乐师的脚步,直击电影配乐谱写、录制、演奏的创作过程,所有影痴、乐迷以及有志加入影音行业的准职人或业界职人们看了必定会大呼过瘾。
德国爵士小号圣手+纵横爵士和古典两界的贝斯手合作新碟,重新演绎多首跨界经典曲目。两人默契十足的相互搭衬,生动剪辑出乐曲的温度,抛开籓篱束缚,肆意畅游在不同领域之中,毫无单薄之感的蕴藏丰富惊艳声响。
管乐器演奏家们运用各种各样的练习来提高对气息的支撑与控制。剑桥大学生理学家J·N·米尔斯于1949年发现,一个人的肺活量通过尽可能最大量的重复吸气和呼气练习可以得到成倍的增加。耶鲁大学生理学家阿伦德·博福斯是一名业余音乐爱好者,他对管乐器演奏者的呼吸生理做了广泛的研究,经过对管乐器的气压和气流比率的测量,他发现音域越高气压就越强,演奏者如果想演奏出漂亮、有把握的高音,就必须下功夫进行有阻力的呼吸训练。
中国爵士教育家陆廷荃所著的《爵士萨克斯即兴演奏教程》新书上市。当今市场上、网络上各种各样爵士教材已经多得不胜枚举,而爵乐中大家公认并广泛采用的学习方法就那么些,那究竟如何才能写出新意呢?我的想法是从学习的程序上来作文章。也就是说:知识就这么多,先学哪个,后学哪个,每项知识之间如何串联,怎样把各项知识排列成系统,这是关系老师教学成果的重要因素。