这一次我们的故事从美国60年代谈起，这样能为我们的主角增加一点传奇色彩，他的名字叫做强尼威廉斯（Johnny Williams），他是一名出色的爵士钢琴手，在60年代初期抵达五光十色的好莱坞，刚开始时他在音乐界与唱片界都称得上活跃，但不止于爵士音乐领域，在好莱坞这样的电影工业区，他也自然结识了不少电影人与电影音乐家，包括后来与他成为摰友的亨利曼西尼，强尼威廉斯时常参与电影音乐的录音与演奏工作，当亨利曼西尼日以继夜的为常态带状电视影集 ＜Peter Gunn＞赶製配乐时，他便担任钢琴演奏的工作，这套电视配乐后来成为美国爵士配乐最早的经典之作．强尼威廉斯后来渐渐了解自己并不是只想当个钢琴师，他真正的理想是成为一个作曲家，于是他争取了一些机会替电影作曲，这些电影大多是二线的作品，大多都不是很成功，而且，大多是轻喜剧型式的作品，有校园青春喜剧，有都会男女喜剧，也包括了一些西部片或战争片，强尼威廉斯当时的音乐很像亨利曼西尼，实际上，亨利曼西尼当时如日中天，他轻鬆谐趣的爵士风格是当代最受欢迎的乐风之一，也是美国喜剧电影的最爱，强尼威廉斯写了一部又一部情调轻鬆，风格逗趣的爵士喜剧电影配乐，渐渐受到重视，类似的邀约接踵而至，但强尼威廉斯明白自已不会，也不愿意成为另一个亨利曼西尼，眼见自已渐渐被定型成一个爵士喜剧电影音乐家，１９６７年时强尼威廉斯决定暂别好莱坞，他出走欧洲，开始接触一些不同的电影工作者与电影製作，他开始为音乐剧电影担任改编的工作，他在英国接下了两部文学改编电视影集，＜海蒂＞与＜简爱＞，这两部作品后来为他赢得了两座艾美奖，他开始谱写富有现代音乐色彩的器乐协奏曲，他的作曲风格与技巧重新回到他原本的学院派根基，当他再次回到好莱坞时，他不再自称强尼威廉斯，他换了一个比较成熟的名字，约翰威廉斯 （John Williams），这个名字在往后的三十年，渐渐成为美国电影配乐的代名词，以华丽磅礡的管絃乐风，写下无数辉煌的销售与得奖纪录，包括４１次金像奖提名，５座金像奖，５座英国演艺学院金像奖，１８座葛莱美音乐奖以及３座金球奖，今天说到John Williams，大家能立刻联想到＜星际大战＞系列，＜辛德勒的名单＞或＜侏罗纪公园＞，但Johnny Williams这个名字与Johnny Williams的音乐，则渐渐随着时光被澹忘了．然而，在＜神鬼交锋＞里，你会发现，Johnny Williams并没有真正的消失，Johnny Williams，一直仍是John Williams的一部份。
音乐一直是电影里反映时空的要素之一，好的音乐选择就和好的服装设计与艺术指导一样，能带领观众立刻返回另一个时代，在＜神鬼交锋＞里John Williams重拾爵士风格其实一点也不令人意外，实际上反而令人期待，一部以美国６０年代为背景的电影，还有什麽比爵士乐更好的选择．严格说起来，John Williams一直都没有真正离开过爵士乐，他任职波士顿大众交响乐团常任指挥期间，大乐团摇摆乐（Big Band Jazz）一直都是固定演出的节目，这也不是John Williams第一次在史匹伯电影中表现爵士乐，他们俩人合作的第一部电影＜横冲直撞大逃亡＞即带有爵士，乡村与美式管絃乐相互融合的特性，＜一九四一＞中则有一整场爵士舞溷战供John Williams发挥，但＜神鬼交锋＞的确可以算是John Williams近三十年来最爵士化的电影音乐作品，我们或许可以在＜新龙鳯配＞，＜一九四一＞或＜星际大战＞中听到少许John Williams的爵士乐作品，但已经有很久一段时间，John Williams没有这种以爵士风格为主体的配乐作品了，现在的乐迷已经很少将John Williams与爵士乐联想在一起，然而在Johnny Williams的阶段，这种音乐却是他的注册商标．重拾爵士笔触的John Williams并不等于Johnny Williams，当年的Johnny Williams写了无数讨喜悦耳，轻快有趣的爵士作品，但从来没有像亨利曼西尼那样，留下任何隽永留传的名作，当时他的音乐很流行，滑稽，儘管难掩其扎实的编曲根基，不过几乎都是听过即忘的作品，当时这些作品大多只有简单的创作目的，就是当令电影气氛轻鬆愉快的衬底音乐．John Williams的＜神鬼交锋＞却不是这样的，这部配乐的原着音乐固然不多，但每一个主题的设计都有精准明确的风格与意图，而且都具有设计的巧思，一个出色的电影音乐家所应该做的，大概也就是这样了。
但有趣的地方也在于此，实际上，爵士电影音乐是一种很不爵士的爵士音乐，爵士乐的精神在于即兴，不过电影音乐中却几乎没有所谓的即兴，所有的音乐都是精确与经过设计的，尤其是带了卡通色彩的喜剧电影，我们在＜神鬼交锋＞中所听到的爵士乐，即使它带给你即兴的感受，其实也都是由John Williams一个音一个音设计出来的，因此，以＜The Man With The Golden Arm＞开创美式爵士电影配乐先河的Elmer Bernstein，或者是＜慾望街车＞的Alex North，都很少称自己的电影音乐为爵士乐，他们称之为爵士风味的音乐（不过，还是有像亨利曼西尼这样在电影音乐中尽情即兴的例外），我们可以说，爵士电影音乐常常难就难在，它不是即兴的，因为它无法即兴，然而却不能露出非即兴的痕迹，在＜神鬼交锋＞中，我们不难感受到这一点。
John Williams为＜神鬼交锋＞构思了三个基调截然不同的主题，不仅音乐特色明确，也有清晰的戏剧作用与象徵意义．首先，＜神鬼交锋＞有一个近十年来最具创意的开场片头，长逾二分钟的卡通动画中，已将整部电影做了Summery，这个片头有相当的时间长度，有丰富的换景与变化，有简洁趣味的美术效果，而且，就摆在电影一开始，成为观众对整部片子的第一印象，这一切对电影音乐家而言，都是难得的挑战与机会，John Williams必须在第一时间，以清楚传神的音乐为电影建立基调，他有足够的时间长度发展整个主题，但他必须灵活处理当中所有跳跃式的情节变动，John Williams能不能作到，我想他在开场曲Catch Me If You Can中已经回答的十分清楚了，他写了一个逗趣古怪的爵士主题，有许多戏剧性的转折穿插在主调中，它的节奏时动时静，它的色泽时明时暗，它的气氛时鬆时紧，它是一个兼具轻快喜感与紧张侦察情绪的主题，带有一种躲迷藏般的游戏色彩，但也有紧迫盯人的逼迫感，其中要如何调配才不会冲突，全看音乐家的本事，John Williams操作起来显然行云流水，来去自如，而且做为一首片头曲，它和画面一样，建立起强烈的风格感，是John Williams这忙碌的一年中，从遥远的银河系，未来的华盛顿特区到海格华魔法学院以来，最成功的一首电影序曲．这个主题基本上称得上是电影的破题，它自然也是电影中所有侦察追捕音乐的主体，但所有的曲目以Catch Me If You Can最为可听，因为它最完整，同时其他的音乐气氛大多来的更黑暗一些，如The Airport Scene，The Flash Comics Clues或Deadheading，这些音乐有几分＜关键报告＞的动作悬疑感，不过＜关键报告＞的动作能量要来得强一些，也比较冰冷．＜神鬼交锋＞中的追捕音乐，即使黑暗，总还是透露着一点慧黠与喜感。
John Williams为你追我跑的命题设计了意象十分成功的主题，同时，他也设计了两个主题来描写男主角这个，老实说，传奇到有点不可思议的人物．他写了一个描写诈骗的主题，John Willliams採用管絃与爵士风格溷编的手法，这些音乐大多运用在一连串描写诈骗的蒙太奇剪接中，他以一个管絃主题为主调，呈现一种明亮，意气风发，神采飞扬的质感，然后各种爵士变奏或音乐变化随着剧情穿插在主调中，手法与Catch Me If You Can基本上是一样的．这个主题在节律上与＜新龙鳯配＞有点类似，轻快而潇洒，在整部配乐中佔有很大的份量，而且有出色的操作，不过在原声带里，曲目彼此之间听起来其实大同小异，即使如此，小异之间还是各有趣味，比如The" Float"有最闪亮的絃乐演出，Learning The Ropes中则有最出色的萨克斯风变奏，比较可惜的是，一首集精华于大成的演奏组曲并没有出现在原声带中。
另一个主题是男主角父亲的主题Father's Theme，史匹伯在电影中给了男主角一个比较引人同情的犯罪动机，他有一个行事本就不甚正派的父亲，他也有一个比较重视物质生活的母亲，在家境没落，父母离异之时，他无法在父母之间抉择，于是他选择第三条路，他企图重新保有一个完整的家庭，不惜诈骗金钱来达成，他承袭了父亲的机诈特质，也相信用物质可以挽回母亲，于是他自此踏上不归路，他绝顶聪明，所向披靡，然而，终究还是失去一切，他渐渐明白他的所作所为无法力挽狂澜，却没有勇气面对，只能继续活在谎言中，Catch Me If You Can实际上一语双关，它是一种艺高胆大的挑衅，但另一方面，却也是一种走投无路的哀求，他无法停止，没有人能阻止，却没有理由再继续下去．John Williams的Father's Theme在意境上实际上比字面上来的複杂，这个主题的气质深沉而感伤，它点出了男主角与父亲间的情谊，父亲生活的不堪困顿与婚姻破碎的无奈，男主角面对这一切却无能为力的苦闷与徬徨，John Williams将这个主题编写成一首结构较为完整的演奏曲Recollections，是一首相当不错的萨克斯风演奏曲，其实这段音乐也几乎以完整面貌出现在电影中，情绪性很强，其他几段变奏在原声带中听起来也有大同小异的问题，但各自仍有深浅不同的情绪张力。
如果我们单以原着音乐来看，在＜神鬼交锋＞中，John Williams的表现虽然篇幅不多，曲式变化较少，但题旨的提炼上却十分精准阨要，充份掌握住电影的需要，而其他的音乐需求，在＜神鬼交锋＞中则以大量的当代既存音乐来取代原着配乐，当代音乐的使用是电影中一种加强时空背景的重要手法，而＜神鬼交锋＞中的既存音乐使用，和史匹伯近期另一部大量使用既存音乐的作品＜关键报告＞比较起来，要自然生动许多，不仅选曲支支动听，而且和电影结合完美，时有画龙点睛之妙，是既存音乐使用上相当成功的范例， 其中以Nat King Cole的The Christmas Song运用的最为动人，以最温馨甜美的音乐，来描写主角无家可归的凄凉与绝望，是非常成功的反差手法，甜美复古的Embraceable You与软语呢喃的The Look Of Love则呈现了两种截然不同的男女情调，一者深情浪漫，一者温存性感，在电影中与情节有出色的结合，至于Frank Sinatra的Come Fly With Me也运用的相当抢眼，男主角在群芳簇拥下，谈笑风生的穿越重重埋伏，扬长而去，尚还不忘回头反将警方一军，极尽揶揄之能事，音乐的气氛与戏剧间有成功的化学效果，在＜神鬼交锋＞中，不仅能听到很好的当代音乐，而且你会清楚的记得在哪里出现了这些音乐，因为它们和电影有成功的结合效果，更重要的，你在原声带中都能找到这些音乐，不会有在电影里听了一首好歌却饱受踏破铁鞋无觅处之苦。
整体来说，John Williams写了一部量少质精的作品，他或许只绕着几个主题打转，但基本上，他成功的强化了电影的主要命题，也完成风格的建立，在配乐的操作上，John Williams与史匹伯间确实再次流露绝佳的默契，观众与乐迷也很意外的，有缘再次见到John Williams原本已经不打算再重操旧业的音乐型式，然而在＜神鬼交锋＞中，我们并不是重新与当年的Johnny Williams相遇，而是遇见了那个已经成熟成为John Williams的Johnny Williams。
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