演出时间：2010年06月13日
演出地点：国家大剧院音乐厅
演出票价：VIP、400、300、200、120、80 元
订票热线：010 - 66550000
演出单位：台北市立国乐团
指　　挥：邵恩、钟耀光
长　　号：克利斯汀·林博格
二　　胡：闵惠芬

演出曲目：
风从台北来（委约创作）　　　　　　陈能济 曲
河北花梆子　　　　　　　　　　　　阎绍一、黄安源 改编
板胡：王铭裕　
京城古韵　　　　　　　　　　　　　周龙 曲
琵琶：郑闻欣
哀歌——江河水　　　　　　　　　　杨立青 曲
二胡：闵惠芬

——中场休息——
小白菜主题幻想曲　　　　　　　　　邵恩 曲
蒙古幻想曲　　　　　　　　　　　　钟耀光 曲
长号：林德博格　　
击鼓骂曹　　　　　　　　　　　　　钟耀光 曲
长号：林德博格　　

曲目介绍：
蒙古幻想曲（给长号与国乐团）
　　《蒙古幻想曲》是以蒙古传统歌曲《森基德马》、《嘎达梅林》为基本素材而创作，以钟耀光本人的创作曲《百骏马》作为结束的作品。其中有一段给长号的华彩乐段，是利用长号的基础低音与泛音演奏法（边吹边唱）来模仿蒙古传统呼麦唱法。

击鼓骂曹（给长号与国乐团）
　　以京剧《击鼓骂曹》中著名唱段“谗臣当道”为中心创作而成，唱腔采用著名老生于魁智的版本，并由李超编写京胡伴奏部份。作品在最高潮时加插了一段长号华彩乐段，以利用边唱边吹的演奏手法来加强戏剧效果。

台北市立国乐团：
　　台北市立国乐团成立于1979年，是台湾第一个专业国乐团。乐团在每个年度乐季平均服务近10万名爱乐者，举办超过40场音乐会。同时它还肩负着教育推广的责任，每年有30多场学生音乐会和24场以上的社区音乐会。在国际文化交流方面，台北市立国乐团也成绩斐然，出访欧美亚超过20多个国家进行演出。
　　乐团为加强两岸文化互访交流，首度举办了“国际民族器乐大赛”和“台北市传统艺术季”，其中“台北市传统艺术季”已成为全台最重要的传统音乐盛会。
　　2009-2010乐季，适逢乐团成立三十周年，台北市立国乐团邀请到了中外重量级的独奏家及表演团队合作演出。这其中包括闵惠芬、刘德海、吴蛮、龚一、李祥霆等国内民乐名家，以及依芙琳·葛兰妮、米沙·麦斯基等国际著名演奏家。
　　此外，乐团与长笛名家莎朗·贝扎莉合作的《胡旋舞》专辑，于2009年4月正式发行，创下了华人国乐团发行首张国际唱片的纪录。

长号：克里斯汀·林博格
　　克里斯汀·林博格20岁进入瑞典斯德哥尔摩皇家音乐学院研习长号演奏，并进入斯德哥尔摩皇家歌剧院管弦乐团，在此期间亦获得国际重要的长号演奏大奖而有机会至伦敦与洛杉矶演出。
　　克里斯汀·林博格是当代最受瞩目的音乐家之一。他开启长号独奏的先例，从而成为举世闻名的长号手。瑞典BIS唱片公司为其出版了第一张长号演奏专辑《长号名曲》即创下了可观的销售量。除了演奏外，林博格更自行改编古典名曲长号演奏，因而为了举世最著名且最多长号专辑出版的演奏家，并致力于推广长号演奏教学。他也是当代最杰出的作曲家之一，至今创作出超过八十首协奏曲。今日，他被视为二十世纪最著名的长号名家，也是瑞典一流的国际音乐人。一家国际铜管杂志曾就“二十世纪最重要的铜乐家”奖项进行投票，林博格在这个项目中入围前五名，其它一起入围的音乐家还包括路易·阿姆斯特朗、迈尔斯·戴维斯，以及爵士乐先驱吉莱斯皮等等。林博格写出多首长号曲目，他的长号协奏曲《角落的曼陀罗华》、《阿拉伯尼》，以及小号与长号双协奏曲，在世界各地演出均受到热烈的欢迎。单单《角落的曼陀罗华》一曲已被演奏超过五十次。不仅如此，芝加哥交响乐团最近也聘请林博格为铜管三重奏写曲，三部均将由芝加哥知名长号手查理·威农吹奏。
　　今天，林博格与全世界大部份著名的交响乐团合作演出，包含华沙爱乐管弦乐团、瑞典广播交响乐团、丹麦广播交响乐团、邦贝格交响乐团、香港爱乐管弦乐团、BBC交响乐团等，他拥有来自全世界的管乐及长号演奏乐迷。[splitpage]

　　音乐总监：邵恩
　　邵恩四岁时开始学习钢琴和小提琴。18岁已开始为当地的乐团担任作曲，并演奏钢琴及敲击乐器。于中央音乐学院毕业后，他担任了五年中国广播交响乐团的常任指挥，同时还担任中央乐团和中国青年交响乐团的首席客座指挥。1988年，邵恩获罗茨勋爵基金会奖金，到英国北方皇家音乐学院作访问学者，同年，成为爱德华·凡·贝那姆基金会奖学金的首位获得者；1989年，在第六届匈牙利电视国际指挥大赛中获首奖，随后指挥匈牙利广播交响乐团和国立交响乐团举行了系列演出。
　　自1990年1月起，邵恩开始担任英国广播公司爱乐乐团的副指挥；1992-1995年，担任北爱尔兰阿尔斯特乐团的首席指挥和艺术顾问，以及西班牙尤斯卡迪管弦乐团首席客座指挥；1996-2002年，邵恩任英国纪福特管弦乐团首席指挥。自2002年11月起，邵恩出任澳门乐团音乐总监兼首席指挥。同时，他亦是中国交响乐团艺术总监及斯洛文尼亚广播电视交响乐团首席指挥。
　　他定期访问美国及加拿大，与科罗拉多乐团、多伦多乐团、温哥华乐团合作，近期还指挥马来西亚乐团和香港管弦乐团进行演出。中央电视台曾为他拍摄纪录片。

　　团长、指挥：钟耀光
　　台北市立国乐团团长。钟耀光是目前台湾最知名与最活跃的作曲家。作品具有浓厚的中国哲学思想与丰富情感，受到世界各地乐迷喜爱。作品涵盖前卫大型交响乐、管乐团合奏、国乐、传统戏曲、音乐剧到新时代（New Age） 风格的小品。
　　2009年创作的长笛与国乐团作品《胡旋舞》由瑞典BIS唱片公司录音并全球发行。2006年11月林昭亮与美国世宗（Sejong）乐团在台湾世界首演《客家四季》。2000年3月，大型国乐团作品《永恒之城》在香港夺得香港中乐团21世纪国际作曲比赛原创组冠军。其1986年得奖作品《兵车行》己成打击乐的经典曲目，被布拉格打击乐团等50多个世界知名打击乐团演奏。管乐团作品《节庆》被录在1995年与1997年世界管乐节纪念CD中，并在1997年世界管乐节中大放异彩，现今己成管乐团的经典曲目。两首创意与活力并存的小品《大地之舞》与《草蟆弄鸡公》由马友友担任大提琴独奏，收录在台湾索尼唱片公司发行的《超魅力马友友》专辑中。
　　1991定居台湾后积极从事创作，作品开始在国际重要艺术节如布达佩斯之春、布拉格之春、国际现代音乐节、上海艺术节、亚洲作曲家联盟大会与国际管乐节中演出。1995年根据易经64卦的卦象、卦形与顺序自创作曲系统《周易乐法》，为结合中国阴阳哲学观与西洋音集理论及线性延伸理论提供富创意的方向。1997年起，无数国内外委托创作及与众多国外名家、合奏团体合作更显示其作品渐受国际乐坛重视。

　　二胡：闵惠芬
　　著名二胡演奏家。8岁从父闵季骞先生学习二胡；13岁考入上海音乐学院附中，师从王乙先生；19岁跳级升入上海音乐学院民乐系本科，师从陆修棠先生。
　　闵惠芬曾在中国艺术团、上海乐团、上海艺术团担任二胡独奏演员，期间得到李慕良先生、蓝玉崧先生、刘明源先生、张韶先生等多为艺术家的悉心指导。1978年调入上海民族乐团，任国家一级演奏员。她先后访问过美国、法国、加拿大等十几个国家和港、澳、台地区，所到之处均获高度评价。她的演奏风格热情而具内涵，动人而不媚，夸张而不狂，哀怨而不伤，情感气势与神韵合而为一。1973年美国费城交响乐团指挥大师奥曼迪称赞闵惠芬女士是一个“超天才的二胡演奏家”；法国报纸评论她的演奏“连休止符也充满了音乐”、“有不可抗拒的魅力”；1977年她演奏的东北民间乐曲《江河水》曾使日本指挥大师小泽征尔感动的伏案恸哭，说其“拉出了人间悲切，听起来使人痛彻肺腑”。此外，闵惠芬还曾得过多个奖项，名字已载入英国剑桥世界名人录。
　　此外，她还从事二胡曲创作，作品包括《洪湖主题随想》、《音诗——心曲》等。由她首演的大型二胡协奏曲《长城随想》、《新婚别》、《诗魂》、《夜深沈》等作品已在国内外广泛流传，均成为了很有影响的二胡作品。
　　1981年，艺术上正处盛年的闵惠芬不幸身患重症，五年间动过六次大手术和十五次化疗，但她始终顽强乐观，为重返舞台而拼搏。1987年，阔别舞台六年的闵惠芬女士终于复出，与中央民族乐团合作，成功地演奏了气势磅礡、技巧高超的大型二胡协奏曲《长城随想》。