安东尼奥·萨列里（意大利语：Antonio Salieri),1750年8月18日生于威尼斯共和国莱尼亚诺，于1825年5月7日在维也纳逝世，意大利作曲家，与莫扎特为同时代人，成就非凡 。
　　萨列里（Antonio Salieri），1750年8月18日生于莱尼亚戈，1825年5月卒于维也纳。初从其兄弗朗切斯科学习音乐，后在威尼斯的圣马可歌唱学校学习。1766年由他的保护人和教师、该地的宫廷乐长F．L．加斯曼带到维也纳。1770年他代替加斯曼任宫廷歌剧院的指挥，并演出了他的第一部歌剧《女学者们》。此后他连续写了9部歌剧。1774年，他任宫廷作曲家和意大利歌剧指挥的职位。1778年他回到意大利，为威尼斯、罗马和米兰等地的歌剧院写作歌剧，并有意识地吸取C．W．格鲁克歌剧的因素。1784年由于格鲁克的帮助，他的歌剧《斑蝶》得以在巴黎上演，获得成功。1787年又在巴黎演出了他的最重要歌剧《塔拉尔》。1788—1824年任维也纳宫廷乐长，专心指挥宫廷合唱团，直到退休。晚年他已经成为维也纳音...查看全文

　　安东尼奥·萨列里（意大利语：Antonio Salieri),1750年8月18日生于威尼斯共和国莱尼亚诺，于1825年5月7日在维也纳逝世，意大利作曲家，与莫扎特为同时代人，成就非凡 。
　　萨列里（Antonio Salieri），1750年8月18日生于莱尼亚戈，1825年5月卒于维也纳。初从其兄弗朗切斯科学习音乐，后在威尼斯的圣马可歌唱学校学习。1766年由他的保护人和教师、该地的宫廷乐长F．L．加斯曼带到维也纳。1770年他代替加斯曼任宫廷歌剧院的指挥，并演出了他的第一部歌剧《女学者们》。此后他连续写了9部歌剧。1774年，他任宫廷作曲家和意大利歌剧指挥的职位。1778年他回到意大利，为威尼斯、罗马和米兰等地的歌剧院写作歌剧，并有意识地吸取C．W．格鲁克歌剧的因素。1784年由于格鲁克的帮助，他的歌剧《斑蝶》得以在巴黎上演，获得成功。1787年又在巴黎演出了他的最重要歌剧《塔拉尔》。1788—1824年任维也纳宫廷乐长，专心指挥宫廷合唱团，直到退休。晚年他已经成为维也纳音乐界的权威。萨列里上承J．J．富克斯、格鲁克的维也纳音乐传统，下启德、奥的后一代音乐家，他是L．v贝多芬、F．舒伯特、 Y ．李斯特的老师，J．海顿的好友。他作有歌剧40余部，曲调和戏剧表现俱佳，对声乐的处理更有独到之处。

　　安东尼奥·萨列里（Antonio Salieri，）生于威尼斯共和国列戈纳果，在维也纳逝世，意大利作曲家。
　　他出生于1750年8月18日，他的出生地列戈纳果是当时威尼斯共和国的一个小镇，所以萨列里一直认为自己是威尼斯的公民。他的哥哥是塔提尼的学生，由他负责教授萨列里小提琴和大键琴。后来他与他众多的兄弟姐妹失去了双亲成为孤儿。他父亲一个富有的朋友朱塞佩·摩岑尼果就把萨列里带到了威尼斯。在威尼斯，他引起了波希米亚作曲家佛罗里安·伽斯曼的注意，后者把他带到维也纳。在维也纳，萨列里结识了作曲家格鲁克，并且被录取进入约瑟夫二世的音乐机构,并代表伽斯曼在市民剧院演奏大键琴。当伽斯曼在1769年前往意大利访问的时候，萨列里创作了他第一部传世的歌剧《Le donne letterate》，脚本是由年轻的诗人吉奥凡尼·波切利为伽斯曼编写的。1770年1月10日该剧上演，标志着萨列里歌剧创作生涯的开始。在1770年到1804年年间他创作超过40部歌剧。其中大部分是为维也纳的观众而写的。当然也有为其它城市创作的歌剧如：米兰，罗马，慕尼黑，巴黎和的里雅斯特。
　　他曾在四代哈布斯堡皇朝中供职，掌握了维也纳所有重要音乐事务。1774年他接替伽斯曼成为意大利歌剧院乐队长和作曲家。1788年取代朱塞佩·邦诺成为宫廷乐队长。他是维也纳音乐艺术社团（由伽斯曼创办）的积极支持者并在1788年到1795年担任主席。他还是维也纳第一所音乐学院——1817年成立的演唱学院的院长。萨列里同时还是一名成功的教师，他的学生有贝多芬、舒伯特和李斯特。
　　安东尼奥·萨列里（1750－1825）18世纪后期和19世纪初维也纳音乐界，曾经有一位德高望重的大音乐家，他为奥地利王室愿效犬马之劳超过半个世纪，其中36年一直被委任以宫廷乐长的重任，社会地位显赫，来往交接不外乎权贵和文化界名流。凡是牵涉到1775年以后维也纳音乐生活的大事，几乎处处都能感受到他的参与和影响。就是这样音乐权威，死后竟蒙受不白之冤，不知道从什么时候起，逐渐流传一种谣言，说莫扎特是被他毒死的。好事之徒口口相传，普希金据此传说写成一部诗剧，而里姆斯基-科萨柯夫又根据诗剧情节写成歌剧，谣传经过这么几次艺术加工竟成了千真万确的事实。萨列里以杀害天才凶手的身份受到历史的审判，一百多年以来，遭到人们的唾弃，身被恶名。他创作有40多部歌剧，早期歌剧属于老式的，但从《阿尔米达》(Armida,1771)起，接受格鲁克改革的主张，跟上了时代的步伐。事实上，他留下的纯器乐作品也不在少数，只是没有公开发表，未能引起应有的注意。其动听程度不下于歌剧，风格介于“华丽”和“古典”之间，偶尔还流露一点“狂飙运动”的影响。 收起全文