安德里斯·尼尔森斯（Andris Nelsons，1978年11月18日－），拉脱维亚指挥家，现为美国波士顿交响乐团音乐总监、德国莱比锡布商大厦管弦乐团音乐总监。

安德里斯·尼尔森斯无疑是当今最具有才华的新一代指挥界翘楚，年仅41岁的他业已成为影响古典音乐舞台未来走向的重要人物，并倍受顶级交响乐团、歌剧院、音乐节追捧。从2008年接手伯明翰市立交响乐团，到2014年成为波士顿交响乐团百年来最年轻的首席指挥，短短7年间，这位拉脱维亚才俊已迅速成长为新生代指挥家里最炙手可热的一位。

因为尼尔森斯刚指挥完2020年的维也纳新年音乐会，更史无前例的作为指挥在这场音乐会上独奏器乐而愈加名声大噪，为更多爱乐者所熟知。

安德里斯·尼尔森斯出生于拉脱维亚首都里加的一个音乐世家，他5岁学钢琴，12岁又学小号，17岁时便成为拉脱维亚国立歌剧院的小号演奏员。

安德里斯·尼尔森斯的第一份工作是拉脱维亚国家歌剧院管弦乐团的小号手，同时他开始参与指挥工作。随乐团演出数年之后，他觉得“不够”，想给自己多一些挑战，于是一面演奏，一面悄悄学起指挥来。他常常将一首曲目视作一幅画，以至于后来干脆放下乐团工作专心研习指挥，也是因为颇享受那种执笔描摹铺排的过程。

尼尔森斯曾在拉脱维亚约瑟夫·韦托音乐学院和圣彼得堡音乐学院学习指挥，先后师从尼姆·耶尔维、约尔玛·帕努拉和马里斯·杨颂斯等指挥家。在当年紧急替代杨颂斯与奥斯陆爱乐巡演之后，尼尔森斯亮眼的表现为人所瞩目，也从2002年开始成为杨颂斯的学生。

2003年，年仅24岁的尼尔森斯成为拉脱维亚国家歌剧院的首席指挥，该团与卑尔根国际艺术节合作演出了瓦格纳名剧《尼伯龙根的指环》。尼尔森斯先后担任过西北德爱乐乐团首席指挥(2006－2009年)和伯明翰市立交响乐团首席指挥暨音乐总监(2008－2015年)。上任之前尼尔森斯与伯明翰市立交响乐团曾未有过公开合作，这在业内也实属罕见。

作为新一代指挥界翘楚，尼尔森斯是世界顶级交响乐团、歌剧院、音乐节的常客，包括柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、纽约爱乐乐团、维也纳国家歌剧院、纽约大都会歌剧院、伦敦皇家歌剧院等等。2014年，他曾接替已故指挥大师阿巴多执导琉森音乐节管弦乐团。

▲2016年5月6日，在欧洲最负盛名的古典音乐节之一——德国德累斯顿音乐节的舞台上，指挥家Anders Nelson安德烈斯·尼尔森斯因推广和普及古典音乐的杰出贡献，荣膺第13届格拉苏蒂原创音乐节大奖。

2010年7月，尼尔森斯在拜罗伊特音乐节的首秀上指挥了《罗恩格林》。2016年拜罗伊特音乐节时，原本将担任新版本《帕西法尔》音乐指导的尼尔森斯出人意料地辞去了职务。

2014年，时年35岁的尼尔森斯接替詹姆斯·莱文，成为波士顿交响乐团百余年历史上最年轻的首席指挥，2015年该团打破了五年合同的传统，与他签订了直至2022年，长达八年的指挥合同。2015年9月，尼尔森斯接任里卡多·夏伊，成为莱比锡布商大厦管弦乐团总监，合同将于2018年2月正式开始。

▲2018年11月18日，尼尔森斯40岁生日之际，波士顿交响乐团在音乐会现场为其庆生。

尼尔森斯与波士顿交响乐团的缘分，要追溯至那次传奇般的“救场”。那年32岁的他，临时顶替因病辞演的时任波士顿交响乐团音乐总监詹姆斯·莱文(James Levine)，在纽约卡内基音乐厅指挥演出马勒《第九交响曲》。之后，他获邀前往波士顿担任乐团客席指挥；再之后，他进入乐团侯任音乐总监短名单，并在同年10月，以34岁的年纪，成为该乐团过往一百年里最年轻的音乐总监。

“傲慢的态度，是我最为憎恶的”。尼尔森斯觉得音乐世界中不该有等级，也乐意从所有的合作者身上学习。

▲尼尔森斯与小号大师哈登伯格是好友，也有着密切合作，图片中是两人与乐队一起排练德国新古典主义作曲家伯恩德·齐美尔曼的现代小号协奏曲《Nobody knows de trouble I see》

“我从来不用一等或二等来区分乐团”。与波士顿一众乐手共事之前，Andris Nelsons曾是拉脱维亚国立歌剧院以及伯明翰城市交响乐团的首席指挥。这些合作伙伴虽说音乐造诣与风格不尽相同，在古典音乐圈中地位与声望也相去甚远，但他从不会因此而区别对待。

尼尔森斯曾说过：“要胜任指挥一职，不单要具备音乐专业知识，还要了解心理学和社会学等，要“懂得聆听及沟通”。

在波士顿音乐总监任上，他不单要带领乐团演出马勒交响曲或现代作品，还要与乐团行政总监Mark Volpe的团队配合，寻找赞助商，并与波士顿的爱乐社群和睦相处。而一旦有了傲慢或偏见，彼此之间顺畅沟通的可能也便不存在了。

2019年1月1日，在维也纳新年音乐会落幕之际，乐团官网也公布2020新年音乐会年度指挥，将由安德里斯·尼尔森斯首度接任。

尼尔森斯曾着说：“当我二十多岁的时候，人们问我生活中最重要的是什么，我会毫不犹豫地说“音乐”，而如今，我的答案是“家人以及生活”。音乐能治愈人心，有教化的功用，但它不可能也不应该占据音乐家生活的全部”。

尼尔森斯觉得，不论瓦格纳的悲剧抑或马勒的交响曲，种种悲喜，爱恨，光明与黑暗的对照，都是从生活中走出来的。当他与妻子回到故乡里加度假的时候，当她陪伴四岁的女儿荡秋千的间隙，他偶尔想起那些谱面上的旋律，才发觉音乐从来都不只是音符的排列组合。

“当我真正身处生活中的时候，我对于音乐的理解又深了一层”。安德里斯·尼尔森斯如是说。