采访人：王炜／国家大剧院低音长号
受访对象：Blair Bollinger／费城交响乐团低音长号
乐器和型号：Shires Blair Bollinger

1、你为什么选择这样乐器？
答：我从小学过钢琴和小提琴，但都不太好。8岁的时候，在学校有一次音乐考试中，因为我有 过学习音乐的经历，所以成绩不错。老师问我“要不要去管乐团学习”？ 我说可以。而且由于我 的朋友在管乐团学习长号，我也就不加思索的选择长号了。当我14、15岁时的某一天，我的长 号老师说“你的低音吹的不错，试试这支低音长号吧”。然后我就开始学习低音长号了。在美国一 般吹低音长号的乐手也都由同样的经历，都是从次中音长号换去低音长号，但是大多是在 17、18岁的时候。我算是比较年轻就开始学习低音长号了。我相信中国也应该是一样吧？到了 上大学的年龄，考入了柯蒂斯音乐学院（Curtis Institute of Music）。

2、什么时候赢得该位置？当时你在学校吗？
答：对我来说，时机来的太巧了。我在柯蒂斯音乐学院大学四年级的时候，我的老师Charles Vernon考入了芝加哥交响乐团，所以费城交响乐团的低音长号位置就空缺了。然后我就赢了这 个位置，毕业后就直接开始工作了。那时我经常会对朋友说“我从来没有走远，只是过了几条街”。 （柯蒂斯音乐学院与费城交响乐团的距离很近。）其实之前当我还在学校的时候就开始客座费 城交响乐团低音长号，就像你在波士顿交响乐团客座一样，也有同样的经历。不过也还是有一 些竞争的，在费城的低音长号演奏家不多，只有5到6个。但是我是他们中比较突出的，也是 Charles Vernon最好的学生，所以有一些机会。这也对我后来进入费城交响乐团工作有很大 的帮助。

3、怎样保持你对音乐的兴趣？
答：我现在也演奏一些独奏曲，两个月前我刚跟Temple大学的管乐团录制了一首协奏曲。当然 还有一些长号教学，辅导铜管五重奏和长号四重奏。我还指挥铜管音乐会和一些交响乐团音乐 会，不过是一些小型的乐团。对我来说，长号不一定是最有趣的，但它是最重要的，其它的一 些音乐形式满足了我对音乐的兴趣。比如今晚我们将要演奏的柴可夫斯基第六交响曲，我演过 多少次都记不清了。所以我需要很多其它的音乐方式来让我保持对音乐的新鲜感。我们声部也 会尝试不同的东西。我们团以前的首席Nitzan Haroz离开乐团一年的时间，现在又重新考回了 费城交响乐团，我们的第二长号也会有一些假期，这样就使得我们声部会经常邀请不同的客座 演奏家加入，这种情况是很有趣的，不一样的乐手和不一样的声音必然带来不一样的乐趣。

4、如果再让你选择一次职业，你会选择什么？
答：如果我不吹长号...... 当我15、16岁的时候，其实我想成为一名宇航员。但是后来我开始喜 欢音乐了。所以，还是选择了音乐。

5、在你的职业生涯中，至今最遗憾的事情是什么？
答：...... 20年前的一个夏天，费城交响乐团在纽约附近的山上表演音乐会，从Tanglewood开 车有两个小时的距离。当天上午乐团走台，晚上演出，下午我去上课。上完课我又回了家，然 后又开了35分钟的车来演出。当打开巡演箱后，这时我才发现乐器落在家了。你知道的，我巡 演总会带两支乐器，但是巡演箱里留下的是一支没有活塞的低音长号（他用来演奏贝多芬第九 交响曲之类的作品），而且我也没有任何备用号嘴。无奈之下，向我们的大号演奏家借了一个 小的大号号嘴。当天我们演出了柴可夫斯基第四交响曲（低音长号很多活塞音域），当天 Douglas Yeo（前波士顿交响乐团低音长号）从Tanglewood来听音乐会。演出后他好奇的问 我你吹的是什么乐器？对于这件事，我至今很遗憾。

6、你是怎样选择一支适合你的乐器的？
答：我原来用爱德华，他们为我做了一些调音管的改变。我跟许多厂家都说过我的变音键调音 理论(F键与G降1／4键－不到降G，但比G低)。他们都觉得很好，但是不会去生产，因为没 有人会买。6、7年前，我决定写一本书去解释这个理论，然后还去了Eastern Trombone Workshop (ETW)做了关于此理论的演讲。15个月后，Shires给我打了电话。他们说有很多人 在向他们咨询这种变音键是否有生产。一个月过去了，Shires再次打电话说我们可以一起合作 生产一款Blair Bollinger 低音长号吗？后来就有了这款乐器。对于学生来说，或者说你的预算 有限，那你应当选择一款可变化的乐器，换句话说就是对于演奏独奏曲和乐队片段都合适的一 款乐器。不要选择太厚重的乐器，因为它可能只适合乐队演奏。当然也不要太轻薄。Shires的 这款乐器也是考虑到了这一点的。

7、说一句话给在校学生
答：在头脑里不要仅仅想长号。需要把自己看做成可以演奏长号的音乐家，而不是我会吹长号。

8、说一句话给待业音乐家
答：待业的Freelance（自由事业）音乐家在每个城市的情况都是不一样的。你需要有能力演奏 交响乐、流行音乐，还能演奏一些爵士音乐或者是室内乐。在洛杉，录音也是常有的。纽约的 音乐家经常说“把你的乐器箱放在门口，说不定谁会打电话跟你讲需要你30分钟的演奏”。 Freelance演奏家是很难的，所以适应不同的组合形式和音乐形式是非常必要的。

9、说一句话给中国的专业演奏家
答：我想说的是作为一个优秀的音乐家，不仅需要演奏乐器，还需要学习历史（音乐史）和宗 教。这样才能够理解音符的含义。比如你在演奏The Creation（创世纪－海顿），你需要了解 基督教的7日创世纪的意义何在，这样才能了解音符背后的故事和意义所在。

Blair Bollinger简介
Blair Bollinger是美国费城交响乐团的低音长号，是有Drs. Bong和Mi Wha Lee特别赞助的。1989年考入乐团，随音乐总监Riccardo Muti每年演出160多场音乐会、录制了多张唱片还有国际巡演。其他指挥包括Wolfgang Sawallisch、Christoph Eschenbach、Charles Dutoit和Yannick Nézet-Séguin.

作为独奏家，Bollinger先生曾与费城交响乐团、亚特兰大交响乐团、台湾国立交响乐团等乐团合作。他曾多次在巴西、智利、中国、荷兰、以色列、日本、韩国、波兰、台湾和美国各大城市举办了独奏音乐会。1986年赢得了费城交响乐团毕业生比赛（现在叫做 Albert M. Greenfield Competition），是自1934年开办第一位长号演奏家。2007年3月在ETW（Eastern Trombone Workshop）与美国军队交响乐段首演了Jay Krush为Bollinger创作的低音长号协奏曲。他现在演奏的乐器是S. E. Shires与他合作研发的Bollinger型号低音长号。

Bollinger先生出版的唱片包括一张独奏唱片“Fancy Free”；一张长号四重奏“Four of a Kind”；一张与加拿大铜管五重奏合作的“Gabrieli”；还有与Temple大学管乐团录制的“Krush Concerto”。他与Four of a Kind参加了日本、韩国、台湾和美国巡演。在音乐改编方面，Alphonse Leduc in Paris, Ensemble Publication in New York和Southern Music in Texas都为他出版过乐谱。

Bollinger先生创立了缅因州Bar Harbor Brass Week，作为总监，每年夏天他都会指挥、演奏、和教学同时进行。他经常作为指挥被Orchestra Society of Philadelphia、Delaware County Symphony、亚特兰大铜管乐团和许多其他费城周边的乐团。

1986年毕业于美国Curtis Institute of Music的Bollinger先生曾与Charles Vernon和Glenn Dodson学习。现在他成为了这所学校和Temple大学的老师。教授单独课之外，他还带许多其他课程、指挥学校声部和费城青年交响乐团排练。近年来，他利用夏天在Grand Teton Music Festival in Wyoming、Eastern Music Festival in North Carolina、Aspen Music Festival in Colorado、Bravo! Vail Music Festival in Colorado、New York State Summer School for the Arts and Luzerne Music Center in New York、Bar Harbor Brass Week in Maine、and the Lindenbaum Music Festival in Seoul（音乐节教授课程）。Bollinger先生还在费城交响乐团和柯蒂斯音乐学院做出了很多幕后的工作。