在纽约出生、长大的口琴天才Sugar Blue从纽约街头开始了他的音乐生涯。受了家人的影响，他从小便爱上了爵士乐，并常听许多爵士乐大师级人物的演奏。15岁时，他收到了人生中最重要的礼物——一把蓝调口琴 (Blues Harp)。从此，Sugar Blue对蓝调的热情一发不可收拾。
　　Sugar Blue独特的演奏风格来源于年轻时的专研与模仿。他不光刻苦练习传统口琴演奏，还效仿了Bob Dylan (他之后的合作对象之一) 与Stevie Wonder的音乐演奏来磨练他的口琴技能，并摸索多种音乐风格。
　　Sugar Blue常常被人称作是一位 “Pyro-technician” (火焰制造者) 。他灵活运用着让人惊叹不已的琴技，与沸腾的电子效果融合，成为了属于他自己的独特风格。他的音乐不仅有令人眼花缭乱的技巧，还有着深情的表现力。作为一个格莱美 (Grammy) 奖的获得者，Sugar Blue还曾被称为是口琴界的Jimi Hendrix。他不光颠覆了人们对于蓝调音乐的认知，也超出了人们对口琴的想象。是他让世界明白，...查看全文

　　在纽约出生、长大的口琴天才Sugar Blue从纽约街头开始了他的音乐生涯。受了家人的影响，他从小便爱上了爵士乐，并常听许多爵士乐大师级人物的演奏。15岁时，他收到了人生中最重要的礼物——一把蓝调口琴 (Blues Harp)。从此，Sugar Blue对蓝调的热情一发不可收拾。
　　Sugar Blue独特的演奏风格来源于年轻时的专研与模仿。他不光刻苦练习传统口琴演奏，还效仿了Bob Dylan (他之后的合作对象之一) 与Stevie Wonder的音乐演奏来磨练他的口琴技能，并摸索多种音乐风格。
　　Sugar Blue常常被人称作是一位 “Pyro-technician” (火焰制造者) 。他灵活运用着让人惊叹不已的琴技，与沸腾的电子效果融合，成为了属于他自己的独特风格。他的音乐不仅有令人眼花缭乱的技巧，还有着深情的表现力。作为一个格莱美 (Grammy) 奖的获得者，Sugar Blue还曾被称为是口琴界的Jimi Hendrix。他不光颠覆了人们对于蓝调音乐的认知，也超出了人们对口琴的想象。是他让世界明白，由小小一枚口琴创造出的音乐，也有着无限可能。
　　在70年代，Sugar Blue先是作为伴奏乐手录制了多首单曲，后受到蓝调钢琴家Memphis Slim的推荐，移居到巴黎继续发展。Sugar Blue在巴黎各地的丰富演出经历与在巴黎结识的人脉使他逐渐扬名全世界。他在法国录制的唱片深深地震撼了滚石乐队 (The Rolling Stones) 的主唱Mick Jagger。
　　1977年，受到滚石乐队的邀请，Sugar Blue进入了滚石乐队在巴黎的录音棚，为他们录制新专辑《一些女孩》(Some Girls) 。在他们的共同努力下，包含着震撼人心口琴演奏的名曲《Miss You》问世了。1978年，《Miss You》作为单曲发行后，冲到了排行榜第一名。随着这首歌大火，在歌中吹奏美妙口琴的Sugar Blue也名声大噪，成为了人人知晓的音乐界大师级人物。
　　1983年，Sugar Blue意识到自己渐渐偏离了蓝调音乐。为了回归到更纯粹的蓝调音乐，他回到了美国，搬入蓝调的老家——芝加哥。在那里，他替代了另一位知名口琴手Billy Branch，加入了Willie Dixon的乐队。在乐队中出色的表现与知名单曲《Another Man Done Gone》的发行更使他获得了格莱美奖与更高的评价。
　　Sugar Blue常常被人称作是一位 “Pyro-technician” (火焰制造者) 。他灵活运用着让人惊叹不已的琴技，与沸腾的电子效果融合，成为了属于他自己的独特风格。他的音乐不仅有令人眼花缭乱的技巧，还有着深情的表现力。作为一个格莱美 (Grammy) 奖的获得者，Sugar Blue还曾被称为是口琴界的Jimi Hendrix。他不光颠覆了人们对于蓝调音乐的认知，也超出了人们对口琴的想象。是他让世界明白，由小小一枚口琴创造出的音乐，也有着无限可能。

　　Sugar Blue出生于纽约哈莱姆区，他在童年时期就听到了包括Billie Holiday，Lester Young，Dexter Gordon和James Brown等世界上最杰出的表演。他的母亲是著名的阿波罗剧院的一名歌手和舞蹈演员。他的命运是在他的十岁生日时收到一个口琴的那一刻被决定的：一瞬间他便爱上了。随后他开始和鲍勃·迪伦一起演奏，以及Stevie Wonder，Little Walter和Sonny Boy Williamson。也正是这种不同的背景孕育出了他独特的声音——他就是Sugar Blue！Sugar Blue以其惊人娴熟的技术和高耸起伏的旋律风格，被广泛地称赞与Jimi Hendrix和Charlie Parker齐名。
　　他表演的时候都将口琴包斜跨在胸前，若是换做别人，没有他的体格，没有他的肤色，没有这般感染力，这样的装束真会略显拙略。
　　“他是当代布鲁斯音乐中流砥柱的口琴手”——滚石乐队
　　原名James Whiting，他说Sugar Blue这个名字来源于一次他在路边捡到的一个写着“sugar blues by Sidney Bechet”黑胶唱片。（Sidney Bechet是一位高音萨克斯风的先驱者）
　　1949年12月16日出生于美国纽约市哈莱姆区，美国著名口琴手、歌手和作曲人，葛莱美大奖获奖人。他的母亲是一位舞蹈员，从小就跟随在母亲身边的他从小就具有不俗的音乐背景和天赋。少年时代，他的阿姨送了他一把口琴，令他欣喜非常。皆因他小时候就在电台听了许多Steve Wonder和Bob Dylan等人的音乐，已令他对口琴有着浓厚的兴趣。很快的，他接触到了爵士音乐和蓝调音乐，这也让他的音乐，集百家之长。成年后，他先是街头艺人，但很快被赏识，1975年，他首次进入录音室，就已是为蓝调大咖Brownie McGhee伴奏。尔后，他备受关注，陆续为Memphis Slim、Victoria Spivey、Johnny Shines等巨星伴奏。
　　Sugar 在法国演出时，被滚石乐队相中，邀入录音室录音，这一举让他声名大噪，名声传遍欧洲。80年代初，Sugar Blues感觉自己需要更加进步，毅然放弃自己在欧洲的成就，返回美国，开始在一众口琴大师如Big Walter Horton , Carey Bell , James Cotton和Junior Well身边吹奏口琴，同时向这些大师讨教，增进自己的口琴技艺。Willie Dixon也很赏识这位青年，开始为他写歌作曲。
　　1985年，Sugar Blue凭着自己的一曲“Another Man Done Gone”荣获格莱美大奖。此后，Sugar Blue陆续与Muddy Waters, B.B. King，Fats Domino, Ray Charles, Jerry Lee Lewis等大音乐家合作。 收起全文