卡佳·萨丽亚诺（kaija saariaho），1952年出生于芬兰的作曲家，毕业于西贝柳斯音乐学院。82年使用录音带、电子乐器现场及计算机创作。她的歌剧《远方的爱》由长野健指挥于2000年在萨尔茨堡音乐节首演。她的第一部歌剧L`amour de loin（远方的爱）就获得了格拉维迈耶尔奖。
　　卡佳·萨丽亚诺师从海宁，以音色丰富变幻擅长，并喜欢借用音乐之外的素材来源，如文学、视觉艺术和自然景观，她的歌剧《远方的爱》（L'amour de loin）在巴黎和萨尔茨堡首演，颇受瞩目。
　　Kaija Saariaho接触法国音乐比较晚，先前在芬兰跟随Heininen学习，接受正统的序列训练，Nej och httc* (1979) and Pniudi-Tunmistus-Postliuii5 (1980)都是那时的一些习作，来到法国听到Philippe Hurel and Marc-Andre Dalbavie的作品，对她来说是震撼的，她实话承认那些作品引起了听觉的“愉悦”1980。在达姆斯塔特，上演了MURAIL和GRISEY的作品，这些都对她产生了影响，1981年她加入了IRC...查看全文

　　卡佳·萨丽亚诺（kaija saariaho），1952年出生于芬兰的作曲家，毕业于西贝柳斯音乐学院。82年使用录音带、电子乐器现场及计算机创作。她的歌剧《远方的爱》由长野健指挥于2000年在萨尔茨堡音乐节首演。她的第一部歌剧L`amour de loin（远方的爱）就获得了格拉维迈耶尔奖。
　　卡佳·萨丽亚诺师从海宁，以音色丰富变幻擅长，并喜欢借用音乐之外的素材来源，如文学、视觉艺术和自然景观，她的歌剧《远方的爱》（L'amour de loin）在巴黎和萨尔茨堡首演，颇受瞩目。
　　Kaija Saariaho接触法国音乐比较晚，先前在芬兰跟随Heininen学习，接受正统的序列训练，Nej och httc* (1979) and Pniudi-Tunmistus-Postliuii5 (1980)都是那时的一些习作，来到法国听到Philippe Hurel and Marc-Andre Dalbavie的作品，对她来说是震撼的，她实话承认那些作品引起了听觉的“愉悦”1980。在达姆斯塔特，上演了MURAIL和GRISEY的作品，这些都对她产生了影响，1981年她加入了IRCAM开设的计算机音乐课程，...stilt den Volgen 这部作品预示她将来的某些方向。Saariaho分开的处理和声和音色，她运用声音合成技巧尤其的是人声程序（PROGRAME –CHANT：最初是一种人声模拟程序，后来发展模拟乐器的声音），作为音色慢慢转变的工具。
考虑电子音响清晰度程度多样，Kaija Saariaho采用了深层次和细腻的方法使用多种类的噪音：在纯乐器演奏的声音和乐器音色。毫无疑问，她合并乐器音色和和声音响的探索在Verbli'miungeri这部作品中表现了出来，它受到了种种因素的严格控制，这种控制被它们共存的规律所制定。Kaija Saariaho创造的音色轴使得和声和音色的控制相互联系起来，成为她音乐语言的主要因素之一。
　　Du crista （Editions Willie!m Hansen — Copenhagen）管弦乐队作品是1989-1990为洛杉叽爱乐乐团而作。这是Kaija Saariaho第一部管弦作品也是其管弦双折的第一部分。 Du crista曲式是A/B/A',，加上一个缓慢的引子。它重新使用了乐曲开头的主题陈述的逆行变形。因而，它建立在一种古典的均衡对称感和重复的需求上，——这是它特性，同样也表现在持续的过程和局部的改变——在推进和休止之间，在消长隐退之间，紧张和松弛之间。
　　Kaija Saariaho是个兴趣广泛的女人，1982年使用录音带、电子乐器现场及计算机进行作曲。但是由于内心还是喜欢回归正统创作，所以她的大多数重要作品都是为正统的音乐语言而作的。她为电子乐器和弦乐四重奏所作的Nymphea其实还是一首不折不扣的无调性的弦乐四重奏。Kaija的兴趣主要在于歌剧。1995年而言，她创作了7首共70分钟的音乐。 收起全文